Как стать дизайнером одежды без образования и опыта — с чего начать?
Такая профессия, как дизайнер одежды, была и будет модной на все времена. Абитуриенты и сегодня выстраиваются в очередь. Правда, путь дизайнера или модельера не такой уж простой, как кажется. Одни начинали еще в школе, другие пришли в индустрию моды совершенно из другой сферы, а карьера третьих стала довольно длинной и многоступенчатой лестницей. Как попасть в мир моды? С чего начинать, и есть ли смысл?
Суть работы дизайнера одежды – где востребован специалист?
Кто такой дизайнер одежды? Это специалист, который представляет миру свои эскизы оригинальных моделей одежды, соответствующих последним модным тенденциям. Что входит в работу специалиста? Дизайнер…
- Разрабатывает проекты изделий.
- Составляет тех/задания по их проектированию.
- Применяет информационные технологии в процессе конструирования (или на стадии проектирования) изделий.
- Осуществляет организацию работы исполнителей.
- Контролирует процесс создания одежды.
- Занимается оформлением заявок на образцы для экспертизы проектов и предоставляет изделия для сертификации.
- Осуществляет разработку лекал.
Что должен знать дизайнер?
- Историю развития моды/костюма.
- Все главные направления моды.
- Основы моделирования/конструирования одежды.
- Все ключевые положения нормативных документов.
- Основы организации работы предприятия, а также основы управления им.
- Методы изготовления одежды (прим. — промышл/технология).
- Характеристики/назначения тех/оборудования.
- И пр.
Где может работать дизайнер?
- На предприятиях легкой промышленности.
- В модных домах.
- В индивидуальном порядке (частные заказы).
- В салонах либо ателье.
- В дизайн-студии.
- На текстильно-галантерейном/швейном производстве.
- В экспериментальной мастерской.
Дизайнер или модельер – кто важнее, и в чем отличие?
Сегодня на отечественном рынке труда популярны обе профессии. Они вполне успешно могут сочетать и заменять друг друга. Модельера можно классифицировать по направлению работы:
- Конструктор (разработка чертежей, изменение особенностей одежды соответственно эскизу заказчика).
- Технолог (подбор метода пошива, поиск способов обработки, упрощение процесса создания одежды).
- Художник (создание эскизов, проработка отделки, прорисовка конструкции).
Наиболее востребованный — модельер-универсал, способный сочетать все этапы создания одежды.
Дизайнер же занимается больше проектированием вещей, генерированием новых идей.
- Определение концепции коллекции.
- Разработка эскизов, конструкции, технологии.
- Создание сценария дефиле.
- Участие в рекламных кампаниях.
Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды
Перед тем, как окунуться с головой в мир моды, взвесьте все «за и против». Не все так гладко происходит в индустрии моды, и путь к звездам, минуя тернии — редкая редкость.
Минусы профессии:
- Физически тяжелая работа — придется работать много и постоянно, часто в авральном режиме.
- Нельзя выходить за рамки, что определены заказчиком.
- Самостоятельная координация всего процесса.
- Высокая конкуренция.
- Нередко — самостоятельные поиски заказчиков.
- Отсутствие гарантии в получении высоких доходов.
Плюсы:
- При удачном стечении обстоятельств — мировая известность.
- Высокие гонорары (опять же, если фортуна повернется лицом).
- Любимая творческая работа.
- Престижная профессия.
- Развитие творческого потенциала.
- Наработка полезных связей.
- Участие в интересных проектах.
- Востребованность на рынке труда.
Для участия в элитном показе (соответственно правилам «от кутюр») дизайнер предоставляет до 60-ти ансамблей. И каждое изделие должно быть создано вручную на 50-80 процентов. А учитывая, что на одно платье уходит иногда до 5-6 месяцев, в этом деле выживают лишь фанаты, что жизни не представляют без таких экспериментов.
Как стать дизайнером одежды без образования и опыта – нужно ли начинать обучение и где?
Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер — это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…
Где учиться?
Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях.Самые основные:
- МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
- МГУДТ (гос.).
- МГХПА (гос.).
- МГУКИ (гос.).
- МХПИ (коммерч.).
- Национальный институт моды (коммерч.).
- ОГИС, Омск (гос.).
- Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
- Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
- К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
- К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
- К-ж технологический N 24, Москва.
- Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
- Московский индустриальный техникум.
- Ивановская текстильная академия.
Для тех, у кого есть подобные возможности:
- Колледж Central Saint Martins.
- Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
- Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
- Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
- Британская высшая школа дизайна.
А также Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons и пр.
С чего начинать и что нужно помнить?
- Определитесь с предпочтениями. В чем вы сильны? Куда хотите двигаться? Заниматься созданием одежды для детей, штанов для йоги или, может быть, аксессуарами? Изучите свою целевую аудиторию.
- Больше читайте. Подписывайтесь на все модные журналы и блоги, знакомьтесь с биографиями модельеров.
- Следите за новыми трендами и ищите свои свежие идеи.
- Развивайте художественный вкус и чувство меры, внутреннее чувство пропорций.
- Ищите практику и пользуйтесь любой возможностью для развития: модные бутики, знакомые модельеры (в подмастерья или просто наблюдателем), фабрики одежды и пр.
- Развивайте свои способности: трехмерное мышление, технические навыки, комбинирование фактур и цветов, рисование, история моды и пр.
- Запишитесь на дополнительные курсы. Ищите возможность обучения у уже известных дизайнеров.
- Оттачивайте свои способности владения любыми видами швейных машинок и шитья вручную.
- Наиболее сложный навык — создание эскизов и выкроек. Уделите особое внимание этому моменту.
- Расширяйте свои знания о тканях — их составе, качестве, драпировании, дыхании, деформации, видах и пр.
- Ищите свой стиль! Собрать информацию о дизайнерах и позаимствовать что-то для себя — мало. Надо искать свой оригинальный и узнаваемый стиль.
- Посещайте модные магазины и показы мод, анализируйте информацию в СМИ, наблюдайте за современными течениями. В общем, держите руку на пульсе.
- Займитесь созданием своего портфолио. Без него сегодня — никуда. Складывайте в портфолио свои лучшие работы, подробное резюме, наброски от руки и комп/дизайны, страницы со своей концепцией, цветами и тканями, иную полезную информацию. Лучше всего создать под портфолио собственный сайт, чтобы ваши работы и изделия могли посмотреть в любой момент и из любой точки мира. Заодно займитесь разработкой своего логотипа.
- Учитесь делать бизнес на своей любимой работе. Изучайте основы маркетинга и ведения бизнеса, ищите возможности для реализации своей оригинальной продукции — кино/театры, интернет-магазины (свой или чужие), выставки и пр.
- Ищите работу, не стойте на месте. Пусть вам придется потрудиться в подмастерьях, но это тоже шаг вперед. Рассылайте резюме в дизайнерские мастерские и даже модные дома — может быть, именно вам повезет найти там стажировку, работу ассистентом и пр. Не забывайте про онлайн-объявления, про работу для театров/кино.
- Старайтесь носить одежду, которую создаете сами.
- Участвуйте в конкурсах для молодых дизайнеров — во всех, до которых можете «дотянуться», от своих внутренних (в ВУЗе) до внешних (ITS и Русский Силуэт, Grass Design Week и Адмиралтейская Игла, и др. Будьте в курсе всех значимых событий года и старайтесь не пропускать ни одного, в котором можете принять участие.
И верьте в себя. Конкуренты, «шпильки» и критика, периоды простоя и отсутствия вдохновения — это проходят все. Но зато впереди — любимая работа с солидным заработком.